|
枞阳“官腔”初探
按：《通雅》中第五十卷《切韵声原》是我国第一部提出声母与韵母相切的韵书。虽收录在《四库全书》，但因方以智是反清复明人士，而受清廷排挤。没引起社会广泛重视。《通雅》作于1630年明末，1796-1820年嘉庆时期流传于日本木刻本，1821-1850年嘉庆、道光时期又传入朝鲜。方以智（1611—1671[辛亥年]十月七日[11月8日]），汉族，江南桐城（今安徽省枞阳县浮山镇陆庄）人，字密之，号曼公，又号鹿起、龙眠愚者等，法名弘智。明代思想家、哲学家、科学家。因家学渊源，博采众长，主张中西合璧，儒、释、道三教归一。一生著述400余万言，多有散佚，存世作品数十种，内容广博，文、史、哲、地、医药、物理，无所不包。
官腔，过去枞阳人把读书时吟诵诗文的语音和语调称为 “官腔”。又叫雅言、官话。它表现为二种形式，一是语音，这种语音体系属江淮官话。二是语调，即吟诵诗文的腔调，是枞阳官腔的一个特色。语音体系以方以智的《通雅》第五十卷中《切韵声原》提出的古韵七部为语音系统，即中通、天人、亨阳、知来、无多、道咎、寒还（《切韵声原》P.1502）。语调体系以姚鼐提出的因声求义思想，以刘大櫆提出的 “神、理、气、味、格、律、声、色”为诗文的精髓，强调神气、音节、字句的统一。其特点为方苞所提出的“阳刚”与“阴阳”，即声音为阳，气味为阴，而气味又分阴阳。入促平缓，包含喜、亢、悲、忿情感，自成体系，吟诵的方法是老师的口传心授，无定调，也无曲谱，讲求抑扬顿挫。人们在优美悦耳的吟诵声中自我陶冶，体验着读书的快乐。
一、“官腔”的历史演变 现在人们把“官腔”看成是贬意的。以前把读书人吟诵诗文的声调称为“官腔”。在枞阳人们看到读书人在吟诵诗文的时候，常常开玩笑地说：看，他又在打“官腔”了。其实，“官腔”就是明、清时期的江淮官话，属江淮语音体系。其由来已久，六十年前，我们现在的普通话是方言，南京官话为汉语标准语官方语言。语音的沿革在我国历代官方语言有雅言、正音、官话、国语等不同称呼。历史上不同时期的官话有一定继承性，同时随着政权变迁、定都不同、人口迁移等因素，也在不断变化。
在夏、商时期，华夏先民的主要活动地区在中原黄河流域。从夏至清朝中后期，主要以洛阳读书音一直为标准音。汉代国语为“洛阳语”，洛阳语承袭先秦时代的雅言。在晋代五胡乱华、衣冠南渡以后，中原雅音南移，东晋、南北朝以来，汉人回迁，中原洛阳又称为通用官方语言。隋朝以金陵雅音和洛阳读书音为基础正音，南北朝官音融合形成长安官音（秦音）。唐朝以洛阳雅音为标准音。到宋代国语称“正音”、“雅音”，仍以洛阳读书音为标准。元代法定蒙古语为国语（主要为蒙古族使用），后以元大都（北平）汉语语音——北平音为标准音，称为“天下通语”。明朝建立后，以中原雅音为正，明前中原地区经多个北方民族融入，江淮地区的“中原之音”相对纯正，官话遂以南京官话为基础，南京官话为汉语标准语，《洪武正韵》以《中原音韵》为标准音。方以智编的《通雅》是在继承的前提下，进行了发展。清代早期，南京官话仍为汉语主流标准语，《佩文诗韵》（又称为平水韵）、《康熙字典》集官话读音，基本形成清代标准音。到民国时期称之为“国语”。枞阳、桐城、铜陵、池州及沿江一带地处南京（旧国都）和安庆（原安徽省省会）之间，由于历史和地理原因，加上桐城文派在明清二朝对文化的影响，枞阳一带语音还保存着“平水韵”。明末清初，著名戏曲家阮大诚曾编的“枞阳腔”唱遍大江南北。
由于普通话的推广，长江一带的语音虽有改变，但在枞阳口头语至今保留着这些古音。如：大儿（ni）、小儿（ni），回（huai）来了？催一催（tsuəi），你讲（gong），家（ga）去啊，十（sap）全十(sap)美，石（sek）头，吃（ji）饭，伤寒（hon）, 房间(gan), 绿（luk）色，等闲（haan），天涯（ya），东（dong）方，心安（on）等等。尤其是入声，保存相当好，这个在以后再作论述。如果与枞阳人对话，有许多口语都依然存在着原来的江淮官话。
二、“官腔”的语音系统 枞阳官腔是建立在《切韵声原》基础上的标准读音，其吟诵诗文的腔调，有一套成熟的语音、语调系统，也曾为当时社会所广泛推崇。《通雅》第五十卷中《切韵声原》为我国最早的声韵相切的语音专著，是一部可贯通古今，通行南北的音系，超越了“北雅”、“中土”、“南音”，它结合了《洪武正韵》、《中原音韵》并吸纳西方语音系统，为明末官话的共同特征，虽含有枞阳方言特点，但反映了这一时代的宝贵语音材料。国内许多学者把方以智著的《通雅》归纳为：存雅求正。为我国明清时期的标准话语音系统，提出了“欲通古义，先通古音”。（《通雅》卷首一《方言说》P.22）因声求义的思想，要求音训这种解释字义的方法，早在先秦典籍里随文注释中虽已广泛存在，但在 “欲通古义、先通古音”这一原则下，更强调了语音和语义的联系，即所谓要“因声求义”，此书主张折衷音义。同时对方言处理也阐明了自己的观点：“方言者，自然之气也，以音通古义之原也”（卷一 《疑始》P.79）。以下从语音、语调二个方面作以简析。
（一）语音系统
《切韵声原》把古韵归纳出为七部，即中通、天人、亨阳、知来、无多、道咎、寒还。 这本书共列出了阴、阳、上、去、入五声，全浊上声多归为上声。其中的旋韵图归纳为：以韵为纲，以声为序，分列四呼，别以五声，简略注释。
1、以韵为纲，按韵摄分图，把一韵摄全部音节分为一张图，分有十六韵摄：翁雍、乌于、噫支、隈挨、昷恩、欢安、湾闲、呵阿、呀揶、央汪、亨青、爊夭、讴幽、音唵、淹咸。
2、以声母为序，把各图横列二十声母，即简字二十字，排列顺序为：帮、滂、明、见、溪、疑、晓、夫、微、端、透、泥、来、精、清、心、知、穿、审、日。注明了“宫倡”、“商和”不同类。喉、牙、唇音声母为“宫倡”，舌齿音声母为“商和”。
3、分列四呼，按合口呼居着，次序不不论，四呼为翕辟穿撮，相当于我们当今的合开齐撮四呼。
4、别为五声，以“啌嘡”上去入五声为序列字，对阴平、阳平两种声调进行解说，以此与旧之轻重、清浊区分开来。
5、简略注释，在韵图下注释，对韵图及图中收字进行特殊说明。如“噫支”韵部中收了“儿”字，但因觉其音色有异，于是在图下注明：“儿为独字，姑以人谁切附之”。
以上是从发音部位和发音方法进行系统归纳了语音，有别于传统的五行说。以西方科学方法进行分析和研究，建立以声母和韵母的发音为基础的音调系统。
（二）腔调的吟诵系统
古汉语的声调分为“平、上、去、入”四类，在《康熙字典》以及一些韵书中载有《分四声法》的歌诀，说明了“平、上、去、入”四声调的特点：平声平道莫低昂，上声高呼猛烈强，去声分明哀远道，入声短促急收藏。在吟诵时是必须遵循的规则。官腔语调系统即吟诵系统，主要是讲究吟诵时腔调方法。吟诵方法，方苞概括为“阳刚”、“阴柔”，它分为阴阳即柔性与刚性，又进一步分为太阳气势，太阴识度，少阳趣味，少阴情韵四种。有急读、缓读、极急读、极缓读、平读五种，字重气扬，语调古雅，音乐性强。刘大櫆后来总结为：“神、理、气、味、格、律、声、色”，基本有两种走调，一个上调一个下调，有阴阳刚柔，抑扬顿挫的一种情感，上调：唻唻唻唻唻……这是平的，下调：嗦嗦嗦嗦嗦……但其中蕴含着很多变化。
吟诵者都有一些基本调。这些调相互之间有一定的联系。这些调子或来自师承家传，或旁人之调，或自采别调，都经自己的语感改造过。这些调一般为古体诗的几个调（有上中下之分），近体诗的平起、仄起各数调，读文则与此接近。特别注意，自己不能随便编调。真正好的吟诵是吟诵自己喜欢的诗文，因为吟诵是自娱，没有感觉的诗文是一般不去吟的。这些喜爱的诗文经过反复吟诵，琢磨烂熟，在基本调的基础上，也有改进的地方，形成了独特的曲调。
（三）吟诵的三个阶段
吟诵的三个阶段，主要是指一个人从学习开始到成熟阶段，每个阶段也有不同的要求。大大致可分为：蒙学阶段、经学阶段、游学阶段。
1、蒙学阶段。在初学阶段，主要《三字经》、《百家姓》、《千字文》、《千家诗》等。中国所有的传统音乐都称依字行腔，而唯有吟诵最严。吟诵力求把每个字的涵义表达得最清楚，所以与字音最贴近。因此，吟诵调一般也是比较简单的结构，易学易记。枞阳有一套吟诵语音系统，北方也有，而官腔以入声字的处理最为突出，讲究吐字清晰，字正腔圆。其主要特点是入声字要吟短，尤其是音步所在和重要的入声字要吟短音。押韵的字要尽量按平水韵发音，不可不使押韵。平仄不可混，如看、叹等字，要吟平声。其余如车读如驹等，因与吟诵调关系不大，要求不是太严。现对五言、七言吟诵作以举例：
平长仄促。平声要拖长，仄声要短。五言诗歌以四行为一组，若为平起诗（即第一行第二个字为平声），则第1、4行第二个字拖长，第2、3行第四个字拖长。若为仄起诗，则相反。七言诗歌以四行为一组，若为平起诗，则第1、4行2、6字拖长，第2、3行第四个字拖长。若为仄起诗，则相反。.除入声字外所有行的尾韵拖长。第三句结束可加衬字（啊），可不加，现举二个例子。
仄起式
《登鹳雀楼》（唐）王之涣
白 日依 山 尽，黄 河 入海 流。 | | | ——（拖长）| ———（拖长）| | —— 欲穷 千里目， 更上一层 楼。 | ——（拖长）—| | （阿） | | | ——（拖长）—— 平起式
《清明》（唐）杜牧
清 明 时 节 雨纷 纷， 路上 行 人 欲断 魂。 ———（拖长）— | | ——（拖长）—— | | — ——（拖长） | | —— 借 问 酒 家 何 处有， 牧 童 遥 指 杏 花 村。 | | | ——（拖长）— | | （啊） ———（拖长）— | | ——拖长）——
（2）经学阶段。进入这一阶段主要对四书、五经及古文学习，也包括诗词，吟诵讲究因声提气。尤其是古文吟诵，主要讲究是运气发声。吟诵当使用腹式呼吸，以丹田气发声，因而气度平和，意蕴深广，有彬彬君子之风。其主要特征是腔音唱法。吟诵的唱法，在原则上是官腔式的腔音，即音高、音强、音长不固定，始终以情而定，随时在飘动。摇头摆身，吟诵者不可僵立不动，感情到处，自然有体态。摇摆不是匀速的，而是体现着吟诵者对声音的高低、强弱、疾缓、曲直的控制，如声音大时向后，声音小时向前。因为是腔音唱法，所以体态的变化多是柔和的，因而以摇为主。这样吟诵极有味道。基本调子是平音字舒缓而长，仄声字短而促，文中一个层意结束如有：之、焉、矣，欤等要拖长，段落开头有发语词如：夫、呜呼等可拖长。
（3）游学阶段。主是八股文完篇、练习揣摩、参加科举考试阶段，约八至十年；是不断温书，不断练习作八股文，争取考中秀才、举人、进士，同时广交文人、学者，互磋技艺。此阶段是学习最高阶段，可情通古人。吟诵就是反复琢磨作者的原意，体会诗文的涵义。终有一天，豁然贯通，与作者之心越千百年而相通，此篇之吟诵始成。其主要特征自成曲调，也就大家所说的“自度曲”。这与填词的“自度曲”不是一个概念。某些特别有感觉的篇目，才会反复吟诵，终至情通古人，而此时此篇的吟诵调，定与基本调有了比较多的差异，而只适用于此篇。其次是吟诵者把吟诵作为自娱、学习、修身养性，陶冶情操，成为生活的不可或缺的一部分，此时吟诵对于身心健康、养气养性，都有重要的作用。
三、“官腔”形成的几大特点 （一）官腔的一种形式就字的语音形式。《切韵声原》主要是以官话为基础，以枞阳、桐城方言及南北古今音为特点的，形成了存雅求正的“普通话”。
1、存雅
所谓的存雅就是继承了数千年的中华传统读音成分。“古今之声，大概五变，此无可明证。惟以经传、诸子、歌谣韵语征古音：汉注汉语征汉音；叔然以后，有反切、等韵矣；宋之方言与韵异者，时或见之，至德清而一改，终当以《正韵》为主”。（《通雅*凡例》）。所以，《切韵声原》极力推崇《洪武正韵》，在归并十六摄，翁雍、亨青等分而不混，明显是继承了《正韵》。完整地保留了深摄、感摄两闭合韵，并分别立为音唵、淹咸。声调部分，多数全浊上声字也仍列上声，而没有并入去声等都是传统的保留。
2、求正
求正就是寻求正道。即那些依官话发展的一般规律而发生了变化的成分。例如：知庄章的合流，全浊声母的清化，零声母的形成，蟹、山、江、咸几摄开口二等喉牙音（i）介音的出现，十六韵母的产生。这些变化在汉语语音史上有着重要的甚至是划时代的意义。
3、方言
《切韵声原》存留了枞阳方言，如：声母系统中庄、精混并，泥日疑混列，泥来合一，奉微合一，匣疑喻合一，韵母系统保留闭口韵，n、ng两鼻音韵尾混且臻深梗曾四声相承等。
（二）“官腔”另一种表现形式就吟诵诗文时所发的调子，就是通常人们说的吟诵。是吟和诵的合称。在古代，吟，即吟咏或叫哦；诵，即诵读。吟咏的对象多是诗词，诵读的对象多是文赋。吟咏一般有音阶曲调，但是也有个别的没有音阶曲调。诵读很多没有音阶曲调，但是也有相当部分是有音阶曲调的。为此，我们现在按有无音阶曲调，来区分吟和诵。
1、在理论上，方苞提出的是“阳刚”、“阴柔”，区别文章的风格“阳刚”就是豪放，“阴柔"就是婉约。两大风格相互配合，相互调剂，就产生出多样的风格。刘大櫆的“拟古”主张，无论是写诗文，还是吟诵诗文都应具有“神、理、气、味、格、律、声、色”，而神、理、气、味而达到神气、音节、字句的统一，进入读书的一种最高境界。姚鼐所集之大成，倡导 “因声求气”，以气提神，以神得味，阴阳并举。这些理论为当时以及现在，还是被人们普遍接受的。以致后来曾国藩总结为：君子有三乐，读书声出金石，飘飘意远，一乐也。
2、在特定环境下所使用的官场调，主要以诵为主，这种称为颂言。主要是奏章、颂文、祝、赋类的文体。
3、在通常情况下以私塾调为主，即通过私塾、家学等教育系统代代相传的吟诵，而非直接用民歌、戏曲等方式来吟诵诗文。是文章所用的调也不一样，不同的文体，用调不一样。如：念古文时，要表达一种激越，念山水文章时，要表现一种清逸怡情、激昂，念祭文时，表现出一种低沉悲寂，念诗时，一种抑扬顿挫，读词时，边敲一个小竹锤，边吟或唱，表现出一种放怀激荡等。
4、“官腔”有其独特的艺术魅力。人们所说：书不尽言，言不尽意。言之不足，故有咏歌。文学本来就是通过非口语的形式，来表达口语不能“尽”之“意”。诗词文赋，哪里有用口语形式写成的？文学是语言的艺术，而语言本是一种声音。文字只能反映语音的音质，却不能说明语音的音长、音强、音高。把文学当作文字来解释，或当作口语来阅读，又怎能体会文学的涵义？用什么声音形式创作，就当用什么声音形式欣赏。古代的诗词文赋，是用唱、吟、诵三种形式创作的。官腔之前的唱调已基本不存，所以唯有吟诵的形式最能接近原貌，最可体会涵义。古代的诗词文赋，皆可吟诵。
5、“官腔”的音乐美
官腔的吟诵为传统的教与学重要手段，自孔子到上世纪初延续了几千年。读书是辛苦和寂寞的事，人们在吟诵中享受读书的快乐，同时通过悦耳声音刺激大脑记忆，达到真正的寓教于乐的效果。人们在优美读书声中得到身心愉悦，解除疲劳，陶冶情操，提升个性修养。
6、“官腔”的继承与传承。“官腔”在我国古代吟诵流派中包括近代吟诵流派它是最独有的，“官腔”吟诵保存唐、宋、元、明、清吟诵的基本特征，官腔是从桐城派流传下来的其中一支，也是最正宗，也最有影响力最大的一支“吟文调”，可以说是无诗不吟，无文不诵，它的古调的一种传统韵味极强，传承时间之长，传播范围之广，是其它调无可比拟的。官腔吟诵的音律和情味培养一代又一代名俊。流派不同但基本形式是一样的，人们通过古诗文吟诵，为教育和学习时所采用一种高效的方法。在两千多年的历史长河里，经过口传心授，代代相传，人人皆能，在历史上有着极其重要的社会作用，有着重大的文化价值。汉语的诗词文赋，大部分是使用吟诵的方式创作的，所以也只有通过吟诵的方式，才能深刻体会其精神内涵和审美韵味。吴汝纶学生唐文治先生吟诵“唐调”应属“官腔”一个体系。无锡市已把“唐调”作为非物质文化遗产加以保护。
四、“官腔”远播中华大地 探究“官腔”，这里不得不说起桐城派，枞阳也许人们很陌生，但桐城派大家如雷贯耳。桐城派在明清二代对中国文坛影响力最大，桐城、枞阳以前是一个县，1949年划分为二个县，桐城派里代表人物基本上都是枞阳籍人士。人们知道桐城派古文雅洁，而不知道桐城派的吟诵之声悦耳动听。因而“官腔”这一吟诵方法很少被人们了解。现在的枞阳、桐城二县均是元末明初，由南入迁的人口，在历史的几次人口的迁移，这种南腔北调混合以后，形成了江淮语音体系。
在地理上，枞阳是安徽腹地，东西有长江，南北有菜子湖和白荡水系，是南北重要要道，过去水路相当于现在的高速公路，一时南来北往的人很多。在明朝中叶，私塾、学院的兴起。一是以方学渐，方以智曾祖父，为代表的学者，为明朝东林党党魁，以布衣身份在东林党讲学二十年，与顾宪成所谓：风声雨声读书声，声声入耳，而风糜全国。以“一门五理学，三代六尚书”而闻名天下。二是明廪膳生吴应寰开馆授徒，武英殿大学士何如宠，礼部尚书叶灿皆从受学。老师以学生为荣，当时，向吴应寰求学的可谓踏破水槛，能得片言只字为荣。加之翰林院编修，方以智外公吴应宾，明万历年间监察御史吴应琦，明万历年间监察御史吴应琦，礼部侍郎何如升，以及左光斗、钱澄之、阮锷等，南方各省的学子纷至沓来求学，可谓是“城里通衢曲巷，夜半书声不绝；乡间竹篱茅舍，清晨诗歌琅琅”。
方苞、刘大櫆、姚鼐等为代表桐城派可谓文名天下，尤其是以姚鼐为代表的桐城派对官腔传播影响最大，他所编的《古文辞类篡》作为考试教材，在清朝使用了近270年，可见其影响深远。姚鼐集古之大成，因此有“桐城家法，至此乃立，流风作韵，南极湘桂，北被燕赵”之说。吴汝纶晚清文学家、教育家。同治四年进士，授内阁中书。曾先后任曾国藩、李鸿章幕僚及深州、冀州知州，长期主讲莲池书院，晚年被任命为京师大学堂总教习，并创办桐城学堂。方东美与马其昶同等为桐城派后期主要代表，这些一脉相承的古诗文“官腔”吟诵方面，具有极其深远的影响。
不久前，在网上看到“唐调”古文吟诵视频录音，为交通大学第十一任校长唐文治先生，曾师从吴汝伦(1840～1903)，近代文学家、教育家。字挚甫。安徽桐城人（今枞阳会宫乡老桥村吴牛庄人），以及唐文治先生的学生箫善芗、范敬宜、陈以鸿老师的吟诵，其熟耳优美的吟诵声，其吟诵调子就是枞阳的“官腔”。
官腔因桐城文派的兴起，而发扬光大，传承时间久，传播范围广，影响之深远。也是中国文人教育与学习重要方法之一，她集教、学、乐于一体，通幽古人之心，陶冶自己心灵。无锡的“唐调”吟诵是枞阳的一个分支，无锡市已把“唐调”作为遗产加以保护，而枞阳“官腔”这个瑰宝还藏在深宫人未识。
参考文献 《通雅》、《桐城续修县志》、《枞阳县志》、《桂林方氏宗谱》、《麻溪吴氏宗谱》，徐律顺先生《“官腔”浅探》、张小英《切韵声原》研究。以及在安庆、枞阳、桐城等地走访及录像资料。陈以鸿、箫善芗、范敬宜吟诵视频：
| 
发表于 2016-8-1 07:40:09
发表于 2016-8-1 08:05:21
楼主
