水边的故事
水边的故事，是由一瞬流向永恒。张岱的《夜航船》是一本水上写字的智慧书。橹声唉乃，慢慢地组合古典的水上诗歌，在张岱看来水充满意象，人文知识在荡漾在舟的辅助下联想瞬流的想象。张岱为水找到很好文化依附点，在水边漫漫聚合着知识分子人文情操。《夜航船》记叙着中国文化史在船上杜撰，船客们在船上萍水相逢，稍微有点涵养的知识分子便改不了自恃甚高的文人毛病，他们寻出来水上情思，慢缓的行走在水上，也缓慢地在水上叙说文化故事。张岱把水上讲话融合诗性的谈话，士子们炫耀而滑稽，也写出了谓：“天下学问，惟夜航船中最难对付。”水上的相遇，也与水灵性结合着水的学问。水柔而软，捉摸不定，所以在《夜航船》上，水诗性的词语轻轻拂打着文人骨子里的雅致。
张岱也是水上的痴人。在西湖人鸟声俱绝的雪天，“拿一小舟”往湖心亭看雪的只有张岱才能遐想着水上童趣。这样的痴人我们的世界在也寻不到了，在今人眼里水边的故事变成谈资的聚合，闲余后的嬉戏，水边的情思只是城市文化的低俗突围。在他们眼里，水边的故事不是心灵的慰藉，或者朦胧的岁月痕迹，所以今天的文人只是变向的媚俗的趣味，水唯美诗歌意境渐渐被他们华美的词语抽走了做为美的抽象内涵，当他们不厌其烦构建文化审美和幻想里桃花源，殊不知水边诗意的栖局在旅游与片面感官审美里失去，失去了诗性的营造。
翻开一本线装《诗经》，水边的诗句饶有意味地扑入我的眼帘，《诗经》里句子唯美在水意境地作用下方块的诗句荡漾起来恰如采莲人“鱼戏莲叶东，鱼戏莲叶西，鱼戏莲叶南，鱼戏莲叶北”句子纤维在水上而静溢，诗歌里因水而旖旎，水因诗歌浩大。“所谓伊人，在水一方。溯洞从之，道阻且长；溯游八之，宛在水中央”，诗经为水写出了温柔的质感，也为水边的故事轻轻拨出一丝暧昧情感。余杰说：“水边盛产至纯至真的感情，水是一种由我们的眼泪汇集成的，却能让我们忘忧的液体。”当我们相拥到水边，水边是我们唯一的感知的相应和心灵的相通，因不异而同而相遇，涌进生命极致。
第一个在水上写诗的人是屈原。湘水多情，孕育诗人们的多情，然而诗人在水上写诗，却又是悲哀的。诗歌，是水上流言。屈原当时的心境是可想而知的，诗人在水上写诗，哀伤又无助。政治上不遇，便寄情于水上写诗，在水上写诗，一瞬把留不住，水成了屈原最终的归宿。在《涉江》里悲哀的诗句都是和水有关，“旦余济乎江湘，淹回水而凝滞”。或许《涉江》里的表达是屈原心灵和水有关，也是有关于水的美学意义。行走在水中，水相拥于屈子的心灵与灵魂感应。齐克果说：“我们每个人都不得不走这条道一一跨过叹息桥进入永恒。”当他义无返顾自沉汨罗江何其悲痛，自杀的方式已然确定，那就是向江中忿然一跃，去拥抱（“怀”）江底柔软的泥沙，拥抱诗人崇高的生命的维度。纪念五月初五日子里，用赛龙舟隐喻当时追杀屈原的激烈场面；用包粽子来隐喻屈原被投入江中的悲惨事实，糯米饭象征着屈原的肉体，粽叶象征着装他的袋子，粽丝象征着捆扎他的绳索；而把粽子投入水里，则象征着屈原被人淹死的真相。
水边的故事因屈子的故事而永恒，水边的故事总是美丽而凄伤。诗人们因灾难而选择自我方式来宣告生命价值，哀怨水边庇护了死亡的恐惧，诗人们多情，却又是应付灾难最薄弱的一群人，当屈子在汨罗江自沉，水边自沉的诗人络绎不绝利用生命抒写最后人格信仰。 “我的灵魂悲痛的要死”般哀号诗人们已经不堪重负，他们的信仰成了一切悲哀的死亡。
水边的故事恰如泪水诠释过的情感，已经铭刻在记忆的深处。“远在幼年，悲哀这倒刺就已扎入我心中，它扎在那儿一天，我便冷嘲 热讽一天，这刺儿一经拔出，我也一命呜呼了。”齐克果悲观地道出死的状态，然而，我们只能在课本上阐叙美学死亡，只能概念化的理解永恒美学手法。在人文意义里知识分子只是虚无想象更高层次“诗意的栖居”，而这种虚无是他们无法达到的层次，这样悲剧就产生了，绝望与无助在思考意义里面临着思考的死亡。梵高无法理解人类不可能地局限性，寻找不到可以栖居的土壤，便向自己举起沉重的手枪，死亡只能解释沉重，表现瞬间痛苦而寻找永恒手法。当屈子自沉、王国维投湖、海子自杀我们面临着从来没有地死亡思考，在死的恐惧里怯弱的寻找虚无的“乌托邦”，“ 诗意的栖居”永远是虚妄的国度。
波心荡，冷月无声。凄冷与意境具在水边故事，唐诗宋词中水是写不玩的主题，凝结成永恒的渡口，诗人们渲染一个水的国度和人生的主题。艺术还原生活，而生活总不是自己营造“别处”，天才们只能把自己名字写在水上，写在永恒天书上。李白的最后一夜在水上度过，为了捞水中的月亮失足掉水中，诗意地死亡进入永恒；王勃“渔舟唱晚”划开唐朝天幕，虔诚地把名字写在柔感地水上；对于这位早熟的天才而言，这样的结局幸耶？不幸耶？千年之后，在遥远的英伦岛国，也诞生了一群舟中的诗人：雪莱、济慈、拜伦、华兹华斯、柯尔律治……他们虔诚地把名字写在水上，因此永恒。
水边的故事因苍凉而冷清，苍凉的故事在阴郁的色调下而死气恹恹。张爱玲把她的故事写在水上的流言，在碎裂地大上海，毁灭漠视认同危机，苍凉在水上写出黑暗里的忧伤。在那个时候有多少人会以“单纯的心，并且要深味这复杂的人间”，黑暗的年代以一种黑暗阴郁方式进行对黑暗剖析，张爱玲在精神失重的年代以水写的“流言”来对峙流言地上海。绍兴是中国具有代表性水国，闭眼就能联想到那狭窄的河道，一座座雕刻精致的石桥，傍河而筑民居，民居楼板下就是水，石阶的埠头从楼板下一级级延伸出来，女人们在埠头上浣洗。恰似沈从文笔下的湘西河边吊脚楼组成的小镇，梦幻而有旖旎，在这样水上世界里怡然自得歌唱诗意的水边的阁楼。鲁迅最好散文便是在水上产生的，在先生的文章里水的故事行走着生命的痕迹。在水上行走，没有痕迹，没有路标，然而水上行走，是未知里诱惑的实践。
“世上本无所谓路，走的人多了，也就成了路。”于水而言，路对于舟形象的体现，舟中的人生容易导向虚无，河边没有系舟的树，舟上没有入水的锚。舟，先生形象在水上战斗。先生说：“我的思想太黑暗，发表一点，酷爱温暖的人物已经觉得冷酷了。如果全部露出我的血肉来，末路真不知道要怎样。我有时也想就此驱除旁人，到那时候还不唾弃我的，即使是枭蛇鬼怪，也是我的朋友。倘使这个也没有，则就是我一个人也行。”先生一个人在水上战斗，但最刚强，也有对生命的柔情。当先生的文字占满鬼气的时候，我仍能在《故乡》与《社戏》里找到那份心灵里最深最温暖的柔情。范爱农在水上举行了葬礼，占满鬼气的鲁迅冷眼地望一下江水，满身鬼气的先生摄住了满身鬼胎的西崽们。
与鲁迅的鬼气相比，沈从文完全在水上写诗掌舵文人，水里诗句漂到了生活的人间，湘西凤凰城和沈从文在也分不开了。《边城》把凤凰城水边的故事写出了唯美天籁人间天堂，《边城》把诗里故事以小说类散文结构衔接开来，我们不妨把《边城》当一部诗歌来读。因为诗歌更能凸显水乡静籁水中天国，静静的河水即或深到一篙不能见底，蔓饶的水草让你走进一副画，一副水乡炊烟图。
边城的故事是关于水关于船的故事。渡船与碾坊诗性的对立，渡船隐指困窘与浪漫的命题，碾坊不同，富足而庸俗的生活。沈从文写渡船也在写水的哲理，水的故事便在渡船的单个结构上演绎开来，人们只想安逸生活在平安富足条件下，而傩送说：“我不要那碾坊，想要那渡船。”，渡船是水上句子，舵手注定要撑哪个渡船，如同文人写诗语言。傩送的意味只是浪漫贫穷的生活，傩送只能死在船上。第二天早上，翠翠发现崖下的渡船不见了，祖父也在息时睡梦里死去。沈从文有意无意“神化”水和渡船抽象命题，也对现代社会困境的最深刻的阐释，生命具有神性，生活在人间，两相对峙，纠纷随来。沈从文说：“然抽象的爱，亦可使人超生。”沈从文选择水上抒情，水做为间接的主体，水无意间诠释着美好和纯洁，还有纯洁的人赋予水的诗情画意。《边城》是水边的故事最后一首抒情诗，我们失去了傩送对渡船选择，而更多地对碾坊毫不思考的选择。生命作为神性已经消失，而面临对庸俗生活的颂歌。 世上本无所谓路，走的人多了，也就成了路。 与河水相比，海水更为神秘莫测。 这样的文章在论坛绝无仅有！冰点惊叹原创者渊博的知识，高深的意象。
回 3楼(冰点) 的帖子
可惜没人给我加精 水边的故事~~ 楼主的深刻深邃让我叹服！希望看到楼主更多的精品！回 4楼(蓠開姒後) 的帖子
http://article.hongxiu.com/a/2009-6-16/3223953.shtml回 7楼(寒风) 的帖子
你好，<红袖添香>上的徐炫，就是234上的“离开以后”。
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